随着钢伴响起，西塔内横起他的银色长笛。
没有金笛头，更没有通体金笛身，就是一根表面有些氧化的银色长笛，在舞台的灯光下略显陈旧。
钢伴来到三十二小节，西塔内吹响第一声，反拍D音。
清晰的节奏处理以及被强调的音头直接体现出西塔内的演奏思路，近莫扎特化。
在走近作曲家本身的过程中，他不同于金尚弦毫无顾忌的直白，而是选择了一种暗示，用技巧中的流畅逻辑暗示音乐之外的动因。
李安绝不敢说自己对于莫扎特音乐有何过人之处的理解，但他还是得说，听西塔内的莫扎特需要一点门槛。
此种将织体剧烈分化的分句法会让相当一部分业余的莫扎特爱好者感到陌生，可仔细听，带着对古典音乐的理解去听，会发现这种陌生感背后藏着一种纯粹的音乐聚合力。
这是一种很难解释的微妙感觉，德伯斯特对此给出了相当高的评价。
莫扎特风格难以把握的重要一点在于——如何让音乐变成一系列清晰可辨的事件，而不仅仅是一种积累性的流动。
想要另辟蹊径，首先要做到的是摆脱音乐本身的连续性，而这样做的风险是稍有不慎便会打碎作品的框架。
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